Stage Cabaret Drag

Contenu du stage

À travers le corps, la voix, l’imaginaire et la musique, chacun·e est invité·e à inventer un personnage de scène et à le faire exister dans un format court de cabaret.

Ce stage met l’accent sur le plaisir de jouer, la liberté de création et l’expérimentation dans un cadre bienveillant et stimulant.

Il s’adresse aussi bien aux débutant·es curieux·ses de découvrir le jeu scénique qu’aux personnes plus expérimentées souhaitant enrichir leur palette artistique. 

Le stage sera animé par trois intervenant•es aux parcours complémentaires :

• Fürsy von Colmar, artiste de cabaret : “La Barbichette”, “Madame Arthur”, JoliJo Productions
• La Mulette, pianiste et artiste de cabaret : “La Barbichette”, “Madame Arthur”
• Agathe Jolivet, metteure en scène et productrice

Ce stage propose une approche de la création scénique centrée sur le cabaret et le personnage.

Pendant deux jours, les participant·es traversent les étapes complètes de création d’un numéro :

• Découverte de l’univers du cabaret et de son histoire
• Exploration et création d’un personnage de scène (nom, identité, univers, style, inspirations)
• Travail corporel et vocal autour de l’incarnation du personnage
• Initiation ou approfondissement du lipsync
• Choix d’un texte ou d’une chanson (ou écriture personnelle) et travail d’interprétation
• Construction progressive d’un numéro à partir de son personnage
• Travail avec accompagnement musical live (pianiste)
• Répétitions et ajustements de mise en scène
• Présentation finale devant un public bienveillant (possiblement ouvert aux proches)
• Temps d’échange et retour d’expérience en fin de stage

L’objectif : passer de l’idée à la scène, et vivre l’expérience complète de la création d’un numéro de cabaret.

Programme

Samedi de 10h à 13h : 

• Découverte de l’histoire du cabaret
• Premiers échanges et mise en confiance du groupe
• Création du personnage : identité, nom de scène, univers, inspirations

Samedi de 14h à 18h : 

• Travail d’incarnation : corps, présence scénique, intentions
• Approche du lipsync
• Choix d’un texte ou d’une chanson (ou début d’écriture)
• Premiers essais d’interprétation à partir du personnage

Dimanche de 10h à 13h : 

• Travail avec accompagnement musical live
• Construction progressive du numéro
• Mise en rythme, intention et structure de la performance
• Répétitions guidées

Dimanche de 14h à 18h : 

• Répétitions finales, filage
• Présentation / restitution devant un public bienveillant
• Temps de retour d’expérience et échanges sur les parcours de création